MOTOMUTANTE MAROTO. Presentación de este apasionante cómic del segoviano César Esteban. Con guiños a los aleluyas, los romances de ciego, Lovecraft y, desde luego, a las películas de western, el autor sorprende con un cómic original, crítico, divertido. Además de la variedad de estilos gráficos, las andanzas de este Motomutante Maroto sobre una Castilla La Vieja barrida con rayos gamma y defoliantes mercurizados están atravesadas de una profunda y sarcástica poesía de raíz popular. No por casualidad recoge, a modo de resumen, un poema de Rosalía de Castro que comienza con Sólo ponzoñosas charcas, estancadas en el ardiente suelo, y que acaba diciendo: En verdad no hay, Castilla, / nada como tú tan feo, / que aún mejor que Castilla / valiera decir infierno.

PABLO Gª MALMIERCA & CARMEN PALOMO PINEL. Recital a dos voces. Pablo Antonio García Malmierca es Licenciado en Filología Hispánica y trabaja como profesor de educación secundaria en institutos públicos de Castilla y León. Miembro del Seminario Permanente Claudio Rodríguez de Zamora. Como poeta ha publicado dD (Piediciones, 2016), No comas mi corazón (Piediciones, 2017), La voz estremecida (Eolas, 2019), El tacto estremecido (Eolas, 2021) y Las estremecidas (Eolas, 2023). Ha sido incluido en numerosas antologías, blogs y revistas electrónicas. Como narrador ha publicado Catálogo de terrores domésticos (Piediciones, 2017); y como antólogo ha elaborado Valladolid. Voces de Vanguardia (Piediciones, 2016). Próximamente aparecerá en Lastura ediciones el ensayo Alaciar de espumas. Poesía y utopía en Waldo Santos. De entre las antologías en las que aparece destacan Poetas hipocondriacos (Ediciones Liliputienses) o Anónimos 2.3, publicada por el festival de poesía Cosmopoética. Ejerce como crítico literario en Culturamas, con reseñas críticas y artículos sobre poesía.

Carmen Palomo Pinel es, además de poeta, profesora de Derecho Romano. Ha publicado los siguientes libros de poesía: Glosas al fuego (Hebel, 2016, I Premio Internacional de Poesía «Francisco de Aldana»), Las costuras del hambre (Esdrújula Ed., 2019, Premio Esdrújula), Un silencio habitado (Diputación de Salamanca, 2021, accésit del VIII Premio Internacional de Poesía «Pilar Fernández Labrador»), DIDO (Universidad Popular José Hierro, 2021, XXII Premio Nacional de Poesía José Hierro), Madre de cenizas (Gravitaciones, I Premio de Poesía Gravitaciones), En tu espalda el desierto (Diputación de Soria, 2023, XLI Premio Leonor de Poesía) y Ser mirada (Pre-textos, 2024, Premio Ciutat de Valencia Juan Gil-Albert).

AURORA LUQUE. Aurora Luque es doctora en Filología Clásica por la Universidad de Salamanca, traductora y un clásico vivo de la poesía nacional. Autora de Problemas de doblaje, Carpe noctem, Transitoria, Camaradas de Ícaro (traducido al griego en 2015), La siesta de Epicuro, Personal & político y Gavieras (premio Loewe 2019), ha publicado las antologías Fabricación de las islas, Médula y Carpe amorem, así como las traducciones Si no, el invierno. Fragmentos de Safo de Anne Carson, Poemas y testimonios (2004 y 2020), de Safo, Sonetos y elegías (2011), de Louise Labé, y Aquel vivir del mar. El mar en la poesía griega (2015), además de su poesía reunida, Las sirenas de abajo (2023). Con el libro Un libro finito de veranos fue galardonada con el Premio Nacional de Poesía 2022.

RUTH LLANA & JULIETA VALERO. Recital a dos voces. Ruth Llana, nacida en Asturias, es autora de tiembla (Premio Federico García Lorca, Point de Lunettes, 2014), estructuras (Ejemplar Único, 2015), cuaderno pictórico realizado en colaboración con el artista plástico Gabriel Viñals; umbral (Malasangre, 2017) y la primavera del saguaro (Ultramarinos, 2021). Trabaja como traductora y actualmente colabora como columnista para el suplemento de cultura del periódico La Nueva España y estudia en la Universidad de Wisconsin- Madison, Estados Unidos.

Julieta Valero es poeta, escritora y gestora cultural. Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad Complutense, ha desarrollado su actividad profesional en el mundo de la edición y la gestión cultural. Autora de los poemarios Altar de los días parados (Bartleby, 2003), Los heridos graves (DVD, 2005, IV Premio De Poesía Radio Joven de RNE-R3; edición digital: Musa a las 9, 2014), Autoría (DVD 2010, XXII Premio de Poesía Cáceres Patrimonio de la Humanidad y Premio Ausiàs March 2010), Que concierne (Vaso Roto, 2015), Los tres primeros años (Vaso Roto, 2019) y No obstantísimas (Vaso Roto, 2024). Ha participado en numerosas lecturas y festivales internacionales de poesía (Festival de Poesía de Medellín, Encuentro de Poetas del Mundo Latino, Ars Poetica o Festival Internacional de Poesía de Bratislava, entre otros). Desde hace más de diez años realiza talleres de escritura/lectura poética y dirige la Fundación Centro de Poesía José Hierro.

DIE URSONATE de Kurt Schwitters por NIEVES CORREA & ABEL LOUREDA. Estamos ante una oportunidad única para todos los amantes de la poesía fonética. Dos de los más reputados performers del país, con una enorme trayectoria artística a sus espaldas, Nieves Correa y Abel Loureda, reinterpretan Die Ursonate de Kurt Schwitters, un hito histórico de la experimentación fonética con tanto humor como profundidad, en un espacio de gran cercanía, para aquellos que quieran vivir una experiencia diferente.

UNA LUZ, ORIÓN Y UNA NUEVA LUZ. Espectáculo polipoético con música y vídeo de Miguel Rodríguez Monteavaro, poeta, músico y doctor en lingüística asturiana por la Universidad de Oviedo. Ha publicado cinco libros de poesía: Trenta razóis pra nun medrar (Trabe, 2010), Todos os tristes de mayo (Trabe, 2013), Poemas pr’amantes y paquidermos (Trabe, 2013), superpoderes (Trabe y Gobierno del Principado de Asturias, 2020) y Oi, que dice mamá que volvas (Trabe y Gobierno del Principado de Asturias, 2023). También ha ganado varios premios literarios como el XIX Premiu de Poesía Padre Galo (2012), Asturias Joven de Poesía (2019), I Premio Ría del Eo de Poesía (2021), Residencia Asturies (2021) y Residencia Artes Escénicas Laboral Ciudad de la Cultura (2022), entre otros.

LUIS LLORENTE & AITOR FRANCOS. Recital a dos voces. Luis Llorente nació y vive en Segovia. Estudió Filología Hispánica en la Universidad de Salamanca. Ha publicado los libros de poesía La rutina de la nieve (Huerga & Fierro, 2010); El vuelo y la mirada (Siltolá, 2015); Del fruto que arde (La Garúa, 2017) e Y no bebáis del agua del olvido (Polibea, 2021). La profunda rítmica de sus versos le colocan entre los mejores recitantes de estas tierras.

Aitor Francos es licenciado en Medicina por la Universidad del País Vasco y especialista en Psiquiatría, profesión que ejerce en un hospital público de Madrid. Ha publicado varios libros de poemas: Igloo (Renacimiento, 2011), Un lugar en el que nunca he escrito (Renacimiento, 2013), Las dimensiones del teatro (2015), Las gafas de Pessoa (2018) y Memoria del adentro (2020); además de tres colecciones de haikus: Filatelia (Renacimiento, 2017), Un buzón en el desierto (2018) y Los días andan sueltos (2019); así como tres libros de aforismos: Fuera de plano (2016), Camas (2018) y Tinta rápida (2020). Ha sido incluido en las antologías de poesía Re-Generación (2016) y Nacer en otro tiempo (Renacimiento, 2016). También ha preparado la antología de poesía vasca Las aguas tranquilas (Renacimiento, 2017) y la de aforistas vascos Marcas en la piedra (Renacimiento, 2019). Colabora en revistas literarias como Quimera, Estación o Anáfora, y en el suplemento Pérgola del periódico Bilbao.

BENITO DEL PLIEGO. Actualmente es profesor en el Departamento de Lenguas y Literaturas Extranjeras de Appalachian State University, en Carolina del Norte. Sin duda, uno de los más agudos especialistas de la poesía española y americana contemporáneas y literatura comparada. En los noventa se enganchó a la actividad de un heterodoxo colectivo de obra gráfica y poesía llamado Delta 9. Luego comenzó a vivir al Sur de los EE.UU. (Nueva Orleans, Atlanta, las montañas y los llanos de Carolina del Norte), se doctoró con un estudio sobre el poeta Juan Larrea y empezó a publicar poesía, traducción y ensayo. Entre sus libros: Merma, Índice, Fábula (estos últimos intervenidos por el artista Pedro Núñez) o Dietario. De entre las ediciones y antologías, Las palabras son testigos, obra poética en inglés de Isel Rivero (2010) o Extracomunitarios. Nueve poetas latinoamericanos en España. Con Andrés Fisher ha editado obras como Caballo en el umbral. Antología poética de José Viñals y traducido autores como Gertrude Stein o Lew Welch, Philip Whalen y Michael McClure —estos últimos para en Varasek.

SONS-NÚS. Recital musical de Maite Dono y Baldo Martínez. Contrabajo y voz en sencilla amalgama, pretenden recorrer un camino desde la escucha atenta a la naturaleza viva y a la palabra; a los ecos que dejan reverberando en el aire los poetas; a la música escondida entre los pliegues de la cotidianidad y el silencio. Versatilidad, no-definición serían conceptos aplicables a la propuesta. Pasa así el dúo Sons-Nús a convertirse en lo que podría llamarse un dúo de peregrinación artística abierto a la recogida y la investigación; sin rumbo prefijado pero seguros de que el viaje pasa por la observación atenta, y el respeto a lo pequeño. Desde este puerto partirán hacia nuevas tierras, sin olvidar en absoluto de donde vienen. Se pretende ir haciendo escala en cada lugar, dando tiempo al tiempo, a la asimilación tranquila de todo lo nuevo que se les brinde en el viaje. Este es el nuevo camino que con entusiasmo emprende Sons- Nús.

BELÉN GARCÍA NIETO. Recital de poesía código. Informática, madre y activista por el derecho a la vivienda, Belén García Nieto conjuga su activismo y su actividad profesional y literaria en una poesía con perspectiva crítica, formulada a veces en lenguaje natural y otras en lenguaje código. Su capacidad para ampliar los límites de la escritura a través de la fusión de lenguajes le ha valido ser estudiada e invitada a seminarios de literatura electrónica y publicada en diversas revistas digitales dedicadas a vanguardias poéticas. Aunque su obra ha aparecido en antologías (Insumisas; poesía crítica contemporánea de mujeres, Baile del Sol) y ha sido estudiada por su vertiente en código («Aproximación a la poesía escrita en lenguajes de programación: sobre Belén García Nieto», por Encarna Alonso Valero, Universidad Nacional de Educación a Distancia), A 6.000 metros de profundidad es su primer poemario oficial. Además ha participado en la mítica revista digital de poesía crítica Caja de Resistencia y en diversas ediciones del festival Voces del Extremo Madrid.

Además, durante las mismas fechas del festival Vasos Comunicantes, puedes disfrutar de más poesía con el Escenario Bailar el Verso y el primer festival dedicado exclusivamente a poesía infantil Poeminolas (ambas actividades en la Biblioteca Pública de Segovia).

Y por si todo esto fuera poco, también os animamos a visitar en la Biblioteca Pública la estupenda exposición de poesía visual Esto es un grito de Javier Dámaso.

JAVIER DÁMASO. Javier Dámaso (Valladolid, 1964), es poeta y profesor de Derecho en la Universidad de Valladolid. Segundo accésit al “I Premio Francisco Pino de Poesía Experimental” en 2011. Ha publicado seis libros de poemas: Objeto para destruir (1981-1986), Universidad de Valladolid, 2019); Incluso sin palabras (1987-1991), Editorial Páramo, 2015); Viajero inmóvil (1992-2001), Enkuadres, 2017); La Edad de Hierro (2002-2013), Fundación Jorge Guillén, 2014); El ángel de la tempestad, Editorial Páramo, 2018); y Del desamor y de las furias, Editorial Páramo, 2020). Ha editado además: Tras el cercado, Páramo, 2016 (junto a dibujos de J.C. Sanz Belloso); y Frágil Refugio (libro de autor, junto con creadores plásticos), Proyecto Arte, Valladolid, 2016. Aparecen sus textos en varias antologías y ha publicado en diversas revistas. Colabora habitualmente con la Revista Océanum.

Ver nota de prensa de Esto es un grito de Javier Dámaso.